Рассказываем о самых интересных местах недалеко от Москвы, где можно познакомить ребёнка с народными ремёслами и вместе расписать поднос, испечь калач или сделать игрушку
Чтобы добраться до Москвы из любого города, возьмите билеты на Ozon. Заказ можно оплатить баллами, которые вы получили за покупки на маркетплейсе.
В течение 30 лет супруги Анатолий Николаевич Архипов и Лариса Николаевна Балеевских занимались театром на колёсах «И тут, и там». Несколько лет назад они построили уникальное пространство — «Петрушкину Слободу». Оно соединяет театр, студию, мастерскую и даже чайную.
В бревенчатом доме, где супруги живут вместе с дочерьми, они устраивают камерные представления по русским сказкам — например, «Серебряное копытце». А также сезонные фестивали, экскурсии, индивидуальные праздники, мастер-классы народных промыслов — создание глиняных свистулек или плетение из бересты — и радушные чаепития из самовара с домашней выпечкой.
Как добраться:
Зарождение этого промысла относят к началу XIX века. Подносы начали расписывать и продавать благодаря семье братьев Вишняковых из деревни Жостово. В прейскуранте купцов в 1825 году появляется первое упоминание этой продукции. Сначала подносы делали из папье-маше, но очень быстро поняли, что металлические пользуются большим спросом.
Отличительная особенность жостовской росписи — это розы, пионы, маки и другие цветы в центре композиции. Они наносятся крупными мазками яркой краской. Обычно располагаются на тёмном фоне, но современные мастера начали добавлять всё больше светлых тонов в свои изделия.
Сейчас на Жостовской фабрике расписывают не только подносы. В онлайн-магазине можно найти различные товары с ярким орнаментом — термосы, кувшины, посуду, ёлочные шары, мебель и многое другое.
Экскурсовод проведёт вас по залам музея и подробно расскажет о двухвековой истории промысла. По желанию — просмотр часового кинофильма о производстве изделий. А художник продемонстрирует, как расписывается поднос.
На мастер-классе вам расскажут о правильном построении композиции, технике смешивания красок и помогут создать свой собственный жостовский поднос. Все необходимые материалы — масляные краски, оригинальные базовые подносы, кисти — вам будут предоставлены. Затем готовые изделия лакируют и в течение пары недель доставляют в один из магазинов с продукцией завода в Москве — на Трубной площади или на Пятницкой улице.
Экскурсия и мастер-класс занимают много времени, поэтому советуем взять с собой перекус.
Как добраться:
Коломенский калач знаменит с XIV века. Но со временем технология его производства была утрачена. В наше время калач снова обрёл популярность — благодаря сохранившемуся рецепту и усилиям энтузиастов. Руководитель и создатель музея «Калачная» Наталья Никитина так говорит о возрождении традиции: «Возвращение на кончиках пальцев знания и умения, как это сделать, владение технологией производства исторических продуктов — это и есть одна из самых важных составляющих нематериального наследия».
В музее вы станете участником театрализованного представления, рассказывающего об истории создания калача. Вам поведают, как «не дойти до ручки» и как правильно «раскатывать и закатывать губу». Всё это вприкуску с калачом с маслом и чаем.
Для детей постарше открыта новая театрализованная программа «Тайна научного калачепечения», которая погружает в мир естественных наук. Также можно стать участником мастер-класса по созданию калача, где вас познакомят со старинной технологией. При музее работает «калачная», где продаётся разнообразная традиционная выпечка и хлеб.
Как добраться:
Троицкий дом ремёсел находится в здании Нижних торговых рядов Троице-Сергиевой лавры. Красивое строение XIX века из красного кирпича было отреставрировано в 2011 году. Руководит студией насельник Троице-Сергиевой лавры — иеродиакон Герасим (Пичугин).
Первоначальная цель создания мастерской состояла в том, чтобы познакомить посетителей с работой лаврских ремесленников. Но студия разрослась и сейчас насчитывает около двух десятков различных мастер-классов по народным промыслам.
Гостям расскажут об истории загорской матрёшки и научат, как самостоятельно её расписать в традиционной манере. Также вы можете изучить технику рисования городцом, мезенским или борецким орнаментом на мастер-классе по росписи деревянных ложек, шкатулок или других изделий. Научиться работе акриловыми красками по обожжённой глине — в мастерской вам предоставят уже готовые керамические фигурки и покажут, как сделать так, чтобы домой вы увезли нарядную яркую авторскую игрушку. Поработать на гончарном круге и познакомиться с технологией создания керамических изделий. А кукла-крупеничка, сделанная без иголок и ниток, только с помощью складывания и поглаживания, будет удивлять вас своей оригинальностью.
Как добраться:
Богородский промысел зародился в XVI–XVII веках, но стал популярен в XIX веке. Игрушки делаются из липы: эта древесина обладает мягкой текстурой. Их особенность — возможность двигаться. Вы увидите клюющих зерно курочек, мишку-дергуна, кузнецов, бьющих молотом по наковальне, карусель, упряжку лошадей. Все эти игрушки приходят в движение благодаря различным механизмам (шарик-баланс, двигающаяся планка, скрытая пружина).
Работы современных мастеров богородского промысла продаются онлайн или в сувенирной лавке. По залам музея можно пройти самостоятельно, а можно с экскурсоводом. Он расскажет подробнее об истории возникновения богородской игрушки и всего промысла, а также покажет художественные образцы начала прошлого века. На мастер-классах вы сами сделаете и распишете богородскую игрушку и заберёте её с собой на память. Продолжительность — от 30 минут до часа в зависимости от программы.
На территории музея и фабрики расположены парк с деревянными фигурами героев русских сказок, а также небольшая гостиница, ресторан «Фабрика» и кофейня «Мишкин дом». В сказочном парке в компании русской красавицы и богородского медведя можно принять участие в развлекательной программе. В течение получаса дети и взрослые будут петь частушки под звуки гармони и узнавать народные забавы.
Как добраться:
Гжельский промысел начал своё развитие с середины XVIII века. Тогда была разработана технология создания русского фарфора на основе гжельских глин. Уже позднее, в XIX веке, гжельская роспись стала отличаться от других — появились узнаваемые синие рисунки на белом фоне.
Завод по производству фарфора и музей находятся в поселении Гжельское. Историю всей гжельской земли и, конечно, рассказ о многовековом развитии промысла вы услышите на экскурсии продолжительностью 1,5 часа.
Также желающие могут принять участие в 40-минутном мастер-классе и расписать фарфоровую фигурку гуашью или кобальтом. При выборе второго варианта изделие можно будет забрать с завода через две недели после глазурования и обжига. В завершение вам предложат приобщиться к традиционному русскому чаепитию.
При музее есть сувенирная лавка, продуктовый магазин и склад, где расписную продукцию можно приобрести по сниженным ценам.
Как добраться:
Узнавайте о правилах и времени посещения музеев в Московской области на официальных сайтах. Также все мастер-классы следует бронировать заранее: в одних местах есть расписание мероприятий, в других оно составляется по мере набора желающих.
Фото обложки: Shutterstock